Мультимедийная инсталляция CYBERмания, 2017

Aleksei Diakov CYBERания 2017
Alexei Diakov, «CYBERmania» multimedia installation, mixed technics, 2017

Выставка «Корни» в Государственном Институте Искусствознания, Москва

приглас КОРНИ

«КОРНИ»

Начни с корня, доберешься и до вершины (русская пословица)

В октябре 2017 года в рамках параллельной программы 7-й Московской биеннале современного искусства будет проходить выставочный проект «Корни», кураторами которого стали Алексей Дьяков и Дарья Коновалова-Инфанте.

Проект пройдет в Государственном институте искусствознания при поддержке Творческого союза художников России и Крокин галереи.

Кураторский проект Алексея Дьякова и Дарьи Коноваловой-Инфанте объединил художников разных поколений: Татьяна Баданина, Владимир Наседкин, Константин Худяков, Иван Колесников, Сергей Денисов, Антон Чумак, Дарья Коновалова-Инфанте, Евгения Буравлева, Павел Отденьнов и Алексей Дьяков.

Наверное иначе и не могло получиться, коль скоро речь зашла о корнях. На протяжении творческой жизни каждый художник не единожды сталкивается с этой фундаментальной темой: и когда склонен «припасть» к ней, и когда более расположен «ее бежать».

Нынешний проект уловил очень разных мастеров как раз в точке припадания, собрав десять ответов на вечный вопрос: quod radix est? Это очень разные высказывания – от нарочито буквальных до вовсе метафоричных: короткое слово «корни» рождает на диво длинные семантические ряды. Однако этот проект совсем не о многозначности, а, иначе, о многомерности и в силу этого – незыблемости основ, определяющих осмысленность нашего существования.

Хотелось бы надеяться, что наш Институт стал площадкой для этой выставки не случайно. Нацеленный на исследования уже свершившегося искусства, на поиск его смыслов и истоков, расположенный в редком по сохранности историческом особняке, счастливо пережившем даже наполеоновский пожар, Институт может видиться еще одним участником и объектом инсталляции, посвященной вечному и вполне интимному диалогу человека с его историей.

Наталия Сиповская

Даты: 17 октября — 17 декабря 2017

Место: г. Москва, Козицкий переулок, д. 5

Контакты: +7 916 692 73 61 (Алексей Дьяков)

Фрагмент статьи о выставке в Музее С.С.Прокофьева

Кураторы Государственного центра современного искусства, Виталий Пацюков и Анастасия Козаченко, предлагают новый взгляд на творчество композитора сквозь призму современного искусства.

Творчество Прокофьева неотделимо от современных форм культуры, соединяющих в себе мультимедийные средства художественного языка. Его образность в проекте представлена интерактивными конструкциями Аллы Урбан, Валерия Мартынчика, Ольги Кройтор, Дарьи Коноваловой-Инфантэ, Алексея Дьякова. Также в рамках выставки будут представлены реплики на известные балеты композитора в виде современных плакатов (Московская школа дизайнеров Т2), живописные конструкции Арсена Левоне и работы, свободно соединяющие в себе различные жанры и техники (Владимир Сулягин, Владимир Сафаров, Петр Быстров).

Автор одной из центральных инсталляций выставки под названием «Протосимфония» — Алексей Дьяков – вдохновлялся оперой композитора «Любовь к трем апельсинам». Мотив композиции настукивают лесорубы, звуки топоров которых раздаются из подиума инсталляции – огромного пня.

123

«Эта работа выражает то, что музыка рождается в земле и уходит в небо, — объясняет Алексей Дьяков. – Музыка изначально имеет некую материальную субстанцию. Взять даже всем известные классические музыкальные инструменты – они сделаны из дерева. Человеческий гений приложил руку к дереву, чтобы извлечь из него звуки, которые композитор формирует в симфонию».

До 28 мая 2017 года посетители музея С. С. Прокофьева смогут застать выставку «3D-измерения Прокофьева». Проект стал продолжением программы «Прокофьев.125», посвященной юбилею, отмечавшемуся в прошлом году.

Продолжение статьи: http://culturedip.interaffairs.ru/index.php/sobytija/item/1396-1396

Выставка «3D измерения Прокофьева»

16976285_1602390319788474_171813080_n

1 марта в пространстве музея С.С. Прокофьева откроется выставка «3D измерения Прокофьева». Проект станет продолжением программы «Прокофьев.125», посвященной юбилею, отмечавшемуся году. Кураторы Государственного центра современного искусства Виталий Пацюков и Анастасия Козаченко, предложат новый творчество композитора через призму современного искусства.

 

Название выставки – «3D измерения Прокофьева» отражает не только технологию воплощения, но и жанровое разнообразие, свойственное творчеству Прокофьева. Искусство XX столетия в целом, и Прокофьев, как один из его виднейших деятелей, обращается к принципам коллажного сознания и технологиям визуально- акустического монтажа. Его творческую программу можно обозначить как «монтаж аттракционов». Композитор естественно пересекал территории самых противоположных жанров – авангардную хореографию, радикальный кинематограф, оперные новации.

Художественная реальность композитора будет представлена в экспозиции как многоуровневая система, в которой синхронно существуют музыка , кинематографические произведения, кинетические объекты, практика перформативных форм. Творчество Сергея Прокофьева неотделимо от современных форм культуры, соединяющих в себе мультимедийные средства художественного языка. Его образность в проекте представлена интерактивными конструкциями Аллы Урбан, Валерия Мартынчика, Ольги Кройтор, Дарьи Коноваловой-Инфантэ, Алексея Дьякова. Также в рамках выставки будут представлены реплики на известные балеты композитора в виде современных плакатов (Московская школа дизайнеров Т2), живописные конструкции Арсена Левоне и работы, свободно соединяющие в себе различные жанры и техники (Владимир Сулягин, Владимир Сафаров, Петр Быстров).

На открытии выставки состоится музыкальное исполнение «Пяти мелодий для скрипки и фортепиано» (С. Прокофьев, Париж, 1924 г.) солистами ансамбля ХХ века — Марией Ходиной (скрипка) и Ольгой Лавровой (фортепиано), а также перформативная акция «Найденные партитуры Прокофьева» группой u/n multitude.

Открытие выставки 1 марта, среда, 19:00

Даты проведения выставки: 1 марта – 28 мая 2017
Место проведения: Музей С.С. Прокофьева (Камергерский пер., 6)

Организаторы: Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры им. М. И. Глинки, Государственный центр современного искусства в составе ГМВЦ «РОСИЗО», Кураторы проекта Виталий Пацюков, Анастасия Козаченко
Участники: Петр Быстров, Алексей Дьяков, Сергей Катран, Дарья Коновалова- Инфантэ, Ольга Кройтор, Арсен Левоне, Валерий Мартынчик, Кира Матиссен, Алексей и Вячеслав Осипенковы, Владимир Сафаров, Владимир Смоляр, Никита Спиридонов, Андрей Суздалев, Владимир Сулягин, Алла Урбан, студенты московской Школы дизайнеров Т2 (руководитель Михаил Волохов)

Выставка «Актуальная Россия: среда обитания»

Музей современной истории России
15134360_1475449039149270_1793158830_n
18 ноября 2016 года Музей современной истории России откроет выставку современного искусства «Актуальная Россия: среда обитания», созданную в партнерстве с РОСИЗО-ГЦСИ и Фондом развития современного искусства. На выставке  будут представлены работы более 60 художников, в том числе новые произведения известных современных мастеров из собраний музеев и частных коллекций.
Проект «Актуальная Россия» представит «среду обитания» художников со всей страны, отражение окружающего мира в разных направлениях современного искусства, от живописи до видеоарта. Природа и технологии, современность и история страны в произведениях известных художников и молодых авторов, созданных за последние пять лет, предваряют открытие новой постоянной экспозиции музея, посвященную истории России 1990-х – 2000-х годов. «О других эпохах мы судим по искусству, о нашей — по заголовкам газет; попробуем сменить оптику!», — Арсений Штейнер, куратор.

«Красные ворота / Против течения»

7 сентября 2016 года в Саратове состоится открытие Четвертой межрегиональной академической выставки «Красные ворота / Против течения».

1__upload_iblock_1eb_1eb366328d72dfd6da9efa111cfe8486.jpg

ГДЕ: в Саратовском государственном художественном музее имени А.Н.Радищева, ул. Первомайская, 75 (16.00) и в выставочном зале Саратовского художественного училища имени А.П.Боголюбова, ул. Университетская, 59 (17.30). Накануне открытия планируется пресс-конференция (14.30) в Радищевском музее.

Руководитель и автор проекта – академик К.В.Худяков, вице-президент Российской академии художеств, председатель Поволжского отделения РАХ, президент Творческого союза художников России.

222

Подробней о проекте

Все работы проекта